1949年長崎県五島（現在の五島市岐宿町）に生まれ、長崎市で育ちました。
サラリーマン時代の47歳の時に江戸切子の美しさに魅せられ、当時江戸切子を代表する作家であった故小林英夫先生に出会い、ご指導いただきました。
それ以来すっかり切子作りの虜になってしまいました。63歳でサラリーマンを辞し、それまで作りためていた切子の器達を個展で披露させていただきました。

第二の人生

かねてよりずっとあこがれていた「切子三昧、晴耕雨読そして時々鳥見」を実践すべく、つれあいの実家の温泉旅館（古湯温泉「山水」）のそばに工房を構えました。

工房は大好きな歌（良寛作）

　世の中にまじらんとにはあらねども
　　　　　　ひとり遊びぞわれはまされり

にちなんで「孤遊庵」と名付けました。

こだわり

切子づくりにあたっては、第二の人生だからできること、職業としての作家、職人さんたちがやらないことをやることにこだわっています。職業としての作家、職人さんたちがやらないこと、やれないこと・・・それは一つのものにより多くの手間と時間をかけること、手間と時間のかかるものを作ること。好きなものしか作らないこと。

透き切子

かつて切子といえば透明なガラス器に繊細な和の幾何学模様を施すものでした。しかし、現在では被ガラス（きせがらす：透明なガラスを色のついたガラスで覆ったもの）の生地を大胆にカットしたものが定番となっています。それは確かに美しく、お客様にもとても喜んでいただける素晴らしいものです。手数も少なくてすむし、美しく、よく売れる・・・
そんな中ですが、私は透明のガラス器に繊細な和の幾何学模様、特にもっとも難しいカットの一つと言われる「菊つなぎ」をふんだんに施すことにこだわっています。手間暇がかかります。伝統的な切子の輝きと美しさを再現したく、たっぷりと手間暇をかけています。第二の人生だからできることだと思っています。

漆切子

和食は器にもこだわります。和食にワインも素敵です。和食に合うワイングラスを考えていました。偶々ガラスに漆を塗っておられる職人さんの技を見る機会がありました。これだと思いました。早速お願いして、和食に合うような小型のステムグラス（足つきのグラス）に菊つなぎのカットを入れ、漆の加飾をしていただきました。特に漆の代表的な色である漆黒と朱の組み合わせにこだわりました。和を代表する伝統工芸である漆は英語でJAPANというそうです。今までになかった全く新しい和の器ができたと思っています。

Profile

The Kikutsunagi (chrysanthemum chain pattern) is said to be the most difficult pattern of cutting clear glass. 　By using this Kikutunagi , I have created Urushikiriko, which is the combination of Urushi (Japanese lacquerware) and Kiriko (Japanese cut glass). And I am pursuing to produce, by putting my time and labor, the most suitable glassware for Washyoku (Japanese cuisine).